音乐欣赏 音乐鉴赏感悟500字

怎样提高音乐欣赏水平

总结了几点经验。

一、多听、广听

音乐是声音的艺术，了解这门艺术的直接途径是聆听，只有在聆听中才能发展我们的音乐听觉。但音乐是流动着的，稍纵即逝，要想细细地品味它，只有反复聆听，在脑子里留下深刻的印象，最好是记住它，再把听觉上的印象综合起来构成整体，进行分析、思考，时间长了，就会琢磨出一些规律来。当然，这需要一个过程，我们可以先从一些短小的、结构简单的曲子开始，由小渐大、由浅入深地反复聆听一些作品，感受它们的变化和特点，慢慢懂得用音乐中的要素（如旋律、节奏、速度、力度、音色等）来分析它们，渐渐地，就会对音乐所表达的感情意境有所领悟，也就可以说自己欣赏音乐的水平上了一个台阶。

但是，只拿少部分音乐作品反复聆听是远远不够的，要尽可能地多听各种类型的作品，扩大自己的欣赏面。只有广泛地涉猎各种音乐作品，才能更大范围地分析它们、比较它们，并在分析、比较的过程中提高自己的欣赏水平。

二、全面提高自己的文化艺术修养

虽说音乐是听的艺术，但是要想全面理解和认识音乐，仅凭一双耳朵是不行的。首先，基本乐理知识多少应该懂得一些，当然，懂得越多越好，比如像一些大型的、结构复杂的交响曲、协奏曲等，我们在欣赏它们时，就要借助一些乐理知识来理清头绪，正确理解和感受音乐。从某种意义上讲，一个人对乐理知识的掌握程度，是其音乐欣赏水平的一个重要标志。这就好像一个人的文学功底越深，其对文学作品理解就越深刻、越透彻一样。除了基本乐理外，自己学习一些音乐演奏方面的技能，就更加有利了。

音乐欣赏水平不但受个人音乐知识水平的制约，还受欣赏者总的文化、艺术修养等多种因素的制约。比如，欣赏者对音乐作品的背景知识了解得越多，就会越明白作者的创作意图或冲动，对作品的内涵就会理解得越透彻；如果对作曲家的生活经历及其所创作的作品流派、风格掌握得越多，就越能深刻地挖掘出音乐作品的主题思想。音乐与文学、绘画都有着广泛的联系，提高文学修养，可以帮助我们理解、表达音乐作品。有很多音乐题材都和文学有直接的关系，如歌剧、歌曲、戏曲、音诗等，在这些作品里文学和音乐是互相表现、互相说明的。而绘画也是如此，比如穆索尔斯基的《图画展览会》，鲍罗丁的《在中亚细亚草原上》等，都属于音画作品，在这些作品里，音乐是用来表现绘画的。既然音乐和文学、绘画有如此紧密的联系，我们就不难想象，如果一个人的文学、美术素养极高，那么，他的音乐欣赏水平就一定错不了。除此之外，欣赏者自身的生活阅历、情感体验等也会影响其欣赏水平。

音乐欣赏的分哪几个层次

音乐欣赏可以分为不同的层次。一般地说，人们在欣赏音乐的实践中往往要经历三个不同的层次，或者说要经历三个不同的阶段。

第一个层次，官能的欣赏。这一层次的欣赏主要满足于悦耳动听，是比较肤浅的欣赏。处于这一层次的欣赏一般是出于对音乐所产生的音响所引起的兴趣去听音乐，遇到“听不懂”的或认为“不好听”的乐曲就不去听。在这个层次上听音乐，可以不费脑子，不需思考。在这样的欣赏中，音乐把他带入了一个幻想的境界，而他却可以对音乐作品本身没有多少理解。这种具有美感特征的官能欣赏，对许多人都会产生类似的感染力。因此，官能的欣赏层次在音乐欣赏中具有一定的作用和意义。

第二个层次，联想的欣赏。在这个层次或阶段中，欣赏者对音乐的作品渗入了主观的分析和理解，欣赏者对音乐作品所表现的思想感情产生共鸣，音乐可以激发他的喜怒哀乐，可以使他根据自己的生活体验去想象和幻想，通过音乐欣赏，他可以感受到许多难以言喻的东西，可以产生丰富的联想，从而在音乐中获得优美的享受。欣赏者对音乐所表达的内容，努力地去感受和联想，逐步获得一定的理解。这一层次的欣赏是大多数音乐欣赏者通过实践都能够达到的。

第三个层次，理智的欣赏。欣赏者不仅对音乐作品所体现出来的音乐形象有较深刻的理解，而且对于作品的主题思想、作品的形式和风格乃至作者的创作动机、表现手法都有较丰富的认识。他可以从整体上了解音乐作品的结构和作品所要表达的丰富感情以及富有哲理性的思想内容。通过欣赏，使自己的精神获得极大的满足，达到一种新的思想境界。在这个层次中，欣赏者一方面深入到音乐之中，不仅对音乐的各种表现手法有较为敏锐的感受，而且对作品的形式、作曲家的创作意图和赋予作品的思想内容有较为充分的理解。另一方面，欣赏者能超脱音乐，预感到音乐将要前进的方向和发展的层次。

什么是音乐欣赏音乐欣赏的基本方式

音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。

随着近些年各类音乐的创新与突破，市场上的音乐作品也是丰富多彩，为人们的业余生活提供了丰盛的听觉盛宴。

基本方式：

一、对音乐音响的辨别能力这是指对音乐的音高、节奏、力度、音色等基本要素的辨别能力，如果欣赏者具备了对这些音乐要素的辨别力，也就具备了音响感知的基础。

二、对音乐音响的感受能力音乐音响的感受力包括旋律感、节奏感、多声部的音乐感以及对乐曲结构的整体感知等几个方面。

三、对音乐的注意力和记忆力音乐是时间的艺术，音乐的音响材料是在时间中展现并随着时间的运动转瞬即逝。

听觉的分类音乐的听觉有两种：“一种是外在听力，就是听到一个人演奏出的声音；另一种是内在的听力，就是想象着音乐应有的样子”。

二者既是音乐欣赏心理活动的体现，也是音乐经验积累的结果。只要具备正常的听觉器官，人人都能具有一般的听觉能力。

然而，一般声音听觉能力和音乐的听觉能力是两种不同的概念。前者是先天具备的，而后者则需要经过有目的的训练才能具备。

简述3到6岁音乐欣赏能力的发展

1.对音乐的感知能力：0-1岁的婴幼儿能够对音乐作出各种反应，如听到音乐会转头、眨眼、微笑等；1-2岁的幼儿开始能够辨别不同的音乐节奏和旋律，并能够模仿发声。

2.创造性表现能力：1-2岁的幼儿开始自发地创作歌曲，如哼唱、编造歌词等；2-3岁的幼儿开始能够把听到的歌曲片段进行组合和创新，创造出自己的音乐作品。

3.音乐表现能力：3-4岁的幼儿开始能够通过身体语言、舞蹈等方式表现音乐，如跳舞、拍手、敲打乐器等。

4.音乐欣赏能力：3-4岁的幼儿开始能够辨别不同的音乐风格和情感，并能够表达自己对音乐的喜好和情感体验。

什么是音乐欣赏

音乐欣赏就是音乐鉴赏，本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。随着近些年各类音乐的创新与突破，市场上的音乐作品也是丰富多彩，为人们的业余生活提供了丰盛的听觉盛宴。

基本方式：

1、对音乐音响的辨别能力

这是指对音乐的音高、节奏、力度、音色等基本要素的辨别能力，如果欣赏者具备了对这些音乐要素的辨别力，也就具备了音响感知的基础。

2、对音乐音响的感受能力

音乐音响的感受力包括旋律感、节奏感、多声部的音乐感以及对乐曲结构的整体感知等几个方面。

3、对音乐的注意力和记忆力

音乐是时间的艺术，音乐的音响材料是在时间中展现并随着时间的运动转瞬即逝。

欣赏音乐的过程，就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程主要表现在以下两点。

1、准确、深刻、细致地体验音乐作品的感情内涵。有了良好的音乐听觉能力，结合对旋律、和声、节奏、速度、力度、音色、曲式、体裁等音乐以及音乐以外的文字因素等表现手法的理解，可以正确理解音乐。

2、紧密结合欣赏者的生活体验及情感欲求。良好的音乐听觉能力可以将欣赏者迅速带入音乐意境之中，使欣赏者紧密结合自己的生活体验欣赏音乐，获得更深刻的情感体验。

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